Walt Whitman

Creo en tí, alma mía- El otro que soy no debe rebajarse
ante ti;
Y tú no debes rebajarte ante el otro.
Acuéstate conmigo sobre la hierba- cállate;
No quiero palabras, ni música, ni ritmos- ni trajes, ni
lecturas, aunque sean lo mejor,
Sólo tu arrullo me agrada, el susurro de tu contenida voz.
Recuerdo cómo una vez que estábamos tendidos, durante
una transparente mañana de verano,
Apoyando tu cabeza de través sobre mis muslos, te volviste
gentilmente hacia mí,
Entreabriendo la camisa sobre mis pechos, hundiste la
lengua hasta mi desnudo corazón,
Y tendiéndote a lo largo de mi cuerpo, a él te adheriste
desde mis barbas hasta los pies,
Rápidamente se irguieron y se esparcieron en torno mío
la paz y la sabiduría, que superan a todos los argumentos
de la tierra;
Y sé que la mano de Dios es la promesa de la mía,
Y sé que el espíritu de Dios es hermano del mío,

Y que todos los hombres nacidos son mis hermanos, y las
mujeres mis hermanas y mis amantes,
Y que el germen de la creación es el amor,
Y son incontables los erectos o marchitos tallos que cubren
los campos;
Y las oscuras hormigas afanándose debajo de aquellos más
tiernos;
Y las musgosas costras que recubren las carcomidas vallas,
los montículos de piedras, el saúco, el gordolobo y el
eléboro.

Fragmento extraído del libro "Leaves of Grass" (Hojas de Hierba) de Walt Whitman de 1855.

Wolfgang von Goethe

«Muchas veces se ha dicho que la vida es un sueño, y no puedo desechar de mí esta idea. Cuando considero los estrechos límites en que están encerradas las facultades intelectuales del hombre; cuando veo que la meta de nuestros esfuerzos estriba en satisfacer nuestras necesidades, que éstas sólo tienden a prolongar una existencia efímera; que toda nuestra tranquilidad sobre ciertos puntos de nuestras investigaciones no es otra cosa que una resignación meditabunda, y que nos entretenemos en bosquejar deslumbradoras perspectivas y figuras abigarradas en los muros que nos aprisionan; todo esto, Guillermo, me hace enmudecer. Me reconcentro en mí mismo y hallo un mundo dentro de mí; pero un mundo más poblado de presentimientos y de deseos sin formular, que de realidades y de fuerzas vivas.»

Fragmento extraído del libro "Die Leiden des jungen Werther" (Las Cuitas del jóven Werther) de Johann Wolfgang von Goethe de 1774.

Roland Barthes

Di con un intelectual enamorado: para él, "asumir" (no reprimir) la extrema tontería, la tontería desnuda de su discurso, es lo mismo que para el sujeto batailleano desnudarse en un lugar público: es la forma necesaria de lo imposible y de lo soberano: una abyección tal que ningún discurso de la transgresión puede recuperarla y que se expone sin protección al moralismo de la antimoral. De ahí que juzgue a sus contemporáneos como otros tantos inocentes: lo son los que censuran la sentimentalidad amorosa en nombre de una nueva moral. "El sello distintivo de las almas modernas no es la mentira sino la inocencia, encarnada en el moralismo falso. Hacer en todas partes el descubrimiento de esta inocencia -es tal vez el aspecto más repulsivo de nuestro trabajo."

(Inversión histórica: no es ya lo sexual lo que es indecente; es lo sentimental -censurado en nombre de lo que no es, en el fondo, más que otra moral.)

Fragmento extraído del libro "Fragments d'un discours amoureux" (Fragmentos de un discurso amoroso) de Roland Barthes de 1977.

Giovanni Sartori

"La televisión —como su propio nombre indica— es «ver desde lejos» (tele), es decir, llevar ante los ojos de un público de espectadores cosas que puedan ver en cualquier sitio, desde cualquier lugar y distancia. Y en la televisión el hecho de ver prevalece sobre el hecho de hablar, en el sentido de que la voz del medio, o de un hablante, es secundaria, está en función de la imagen, comenta la imagen. Y, como consecuencia, el telespectador es más un animal vidente que un animal simbólico. Para él las cosas representadas en imágenes cuentan y pesan más que las cosas dichas con palabras. Y esto es un cambio radical de dirección, porque mientras que la capacidad simbólica distancia al homo sapiens del animal, el hecho de ver lo acerca a sus capacidades ancestrales, al género al que pertenece la especie del homo sapiens."

Fragmento extraído del libro "Homo Videns: Televisione e Post-Pensiero" (Homo Videns. La sociedad teledirigida) de Giovanni Sartori de 1997.

Arthur Schopenhauer

"Si se considera la vida bajo el aspecto de su valor objetivo, es dudoso que sea preferible a la nada. Hasta diré que si se pudieran dejar oír la experiencia y la reflexión, alzarían su voz en favor de la nada. Si se golpease en las losas de los sepulcros para preguntar a los muertos si quieren resucitar, moverían la cabeza negativamente. Tal es también la opinión de Sócrates en la apología de Platón. Y hasta el simpático y alegre Voltaire no puede menos de decir: «Gusta la vida, pero la nada no deja de tener algo bueno», y añade: «No sé qué es la vida eterna, pero esta vida es una broma pesada.»"

Fragmento extraído del libro "El amor, las mujeres y la muerte" de Arthur Schopenhauer.

Max Beckmann

Quappi con suéter rosa (1935)

Max Beckmann nació en Leipzig en 1884, aunque su infancia la transcurrió en Braunchsweig, de donde procedía su familia. Falleció el 27 de Diciembre de 1950 en Nueva York.
Sus cuadros fueron clasificados como degenerados por los Nazis en 1937.
Quappi, hija del pintor alemán Friedrich August von Kaulbach, fue la segunda mujer de Max Beckmann y su fiel compañera hasta su muerte. El pintor hizo de ella numerosos retratos, mostrándola como representante de ese nuevo tipo de mujer decidida, moderna y segura de sí misma, que aparece con frecuencia en las obras de sus contemporáneos.

A un poeta sajón

Tú cuya carne, hoy dispersión y polvo,

pesó como la nuestra sobre la tierra,

tú cuyos ojos vieron el sol, esa famosa estrella,

tú que viniste no en el rígido ayer

sino en el incesante presente,

en el último punto y ápice vertiginoso del tiempo,

tú que en tu monasterio fuiste llamado

por la antigua voz de la épica,

tú que tejiste las palabras,

tú que cantaste la victoria de Brunanburh

y no la atribuiste al Señor

sino a la espada de tu rey,

tú que con júbilo feroz cantaste,

la humillación del viking,

el festín del cuervo y del águila,

tú que en la oda militar congregaste

las rituales metáforas de la estirpe,

tú que en un tiempo sin historia

viste en el ahora el ayer

y en el sudor y sangre de Brunanburh

un cristal de antiguas auroras,

tú que tanto querías a tu Inglaterra

y no la nombraste,

hoy no eres otra cosa que unas palabras

que los germanistas anotan.

Hoy no eres otra cosa que mi voz

cuando revive tus palabras de hierro.

Pido a mis dioses o a la suma del tiempo

que mis días merezcan el olvido,

que mi nombre sea Nadie como el de Ulises,

pero que algún verso perdure

en la noche propicia a la memoria

o en las mañanas de los hombres.

Poema extraído del libro "El otro, el mismo" de Jorge Luis Borges de 1969

Jean Guitton

"En todos los ordenes de la vida hay que considerar con cuidado los excesos, sobre todo en lo que concierne al amor. En este caso el exceso no es de ningún modo un accidente; es el estado normal y deseable, aquel, por lo menos, que el amor quisiera conocer y se esfuerza para alcanzar, aun cuando le sea imposible lograrlo. La hipérbole, dije, es el lenguaje común de este sentimiento, se dirija éste a Dios o a la criatura. El sentimiento lo produce y el lenguaje lo señala. Y hasta puede decirse que cuando encontramos términos hiperbólicos estamos proximos al odio y al amor. El amor existe en este mundo, pero como esencia extremadamente volátil. Es propio de los perfumes difundir en un espacio inmenso una cantidad ínfima de materia. Es verdad que se respira el amor en todas partes, y en primer lugar en uno mismo. Pero esto no quiere decir que se lo sienta.

Tres grandes temas han expresado el amor en la historia: el tema platónico, el tema de Salomón y el tema de Tristán. Cada uno corresponde a una civilización: la griega, la judía y la moderna, dando luego las resonancias armónicas del amor entre los hombres."

Fragmento extraído del libro "Essai sur L'amour humain" (Ensayo sobre el amor humano) de Jean Guitton.
Jean Guitton nació en Saint-Étienne el 18 de agosto de 1901 y murió en París 21 de marzo de 1999. Fue un filósofo y escritor francés de gran importancia durante este siglo.
Recibió varios reconocimientos, entre ellos. fue elegido para la Academia francesa ocupando el sillón número 10 de Léon Bérard. En 1987, también obtuvo su lugar en la Académie des sciences morales et politiques. Fue amigo íntimo de Monseñor Montini (Futuro papa Pablo VI). Fue llamado por Juan XXIII para participar en la preparación del concilio Vaticano II donde además fue el único laico que participó activamente en su desarrollo.

Marc Chagall
The Promenade (1917)

Marc Chagall fue un pintor francés de origen bielorruso nacido en Vitebsk (Bielorrusia) el 7 de julio de 1887 y fallecido el 28 de marzo 1985. Fue uno de los más importantes artistas del surrealismo y en su trabajo se encuentran resonancias de fantasías y sueños. Esta es una de sus grandes obras, The Promenade significa "El Paseo".